***喬伊老木的陽光花園***

終於。終於。終於在慕夏展快展完的這一刻，去朝拜了。很好看的展，也不枉我從小就熱愛這位藝術家的作品。（國小最害怕上美術課的我，這麼有藝術氣息？）想當初每天下課都去福利社買「蘇格蘭紅茶」、、「英格蘭紅茶」鋁箔包飲料，多少是因為喜歡上面的美女圖，飲料真是太華麗了，太甜美了，在桌上放一杯，好像也跟著氣質起來。

不知過了多久，才知道原來這些圖案是慕夏的作品。

雖然他的藝術一開始是服務於商業：歌劇海報、商品海報、香水包裝、餅乾盒包裝、甚至菜單他都包了。但很有職業道德的他，會徹底瞭解商品特性後，再進行設計，總能凸顯商品主題。看在現代人眼裡，反而是非常切合主題的設計師。

這些經過用心的華麗，讓他可以在沒有電腦的時代，就將許多裝飾紋樣，畫成檔案儲存。他的作品雖然媚俗卻不流俗，藝術與商業並重，很不簡單。這些服務商業的藝術品，華麗不繁雜，反而為當時的商品設計引發一股新藝術。但到中晚期，他回到故鄉的畫作，歸於人本與宗教，更將他的心靈世界表露無遺。

無論是早期的華麗設計或晚期的畫作，他的作品都透著靈性美。

「黃道十二宮」

這幅是複製掛報放在故宮的正門口上樓梯處，遠看就很醒目。複雜的頭飾紋樣卻不會抹煞十二星盤的重點，真是慕夏厲害之處。

「綺思」

特別喜歡這幅，也沒什麼特別原因。慕夏畫作裡的女生，雖然穿著是一貫的華麗，但眼睛卻很有戲，慵懶的眼神直勾勾的盯著你，彷彿要對你說些什麼。

「百合聖母」（部分）

這幅是慕夏原本為一個聖母院創作的畫作，後來留了下來，百合聖母透著安詳。這是展場放在外面的看板局部。因為下面有坐人，不好意思要人家讓座給我拍。下圖是完整圖。剛好跟這幅神奇的畫作背後的故事相呼應。

聽說一開始這幅畫作在收藏時，只看到百合聖母的部分。直到有次要送到日本展出在整理這幅畫作時，覺得這幅畫的畫紙特別厚，一展開，赫然下面還有圖。一個穿著傳統服飾的小女孩，眼睛直視著觀者。慕夏的孫子脫口說，這個小女孩是姑姑吧。但慕夏的女兒是在這幅畫作完成兩年後才出生的，仔細比對展場旁慕夏畫他女兒的作品，真的長得很神似。這一切只能說：「慕夏，這真是太神奇了。」

「百合聖母」（全圖）

展開後變成這樣。我很喜歡這張畫，特別是到現場的時候，幾乎是一整面牆的高度，站在畫前，有種特殊的寧靜，好像你也被百合聖母庇佑著。我們在這幅畫前站了很久很久，又來來回回好幾次重複的看。每一次都是很平靜的感覺，但這要現場在畫作前才能感受到。

「波西米亞之歌」

也是很舒服的畫作。其實發現，慕夏不只會畫廣告看板，在古典藝術的處理上，他也是很專業的畫家。這幅畫中，捷克的少女盡情的呼吸自由的空氣，因為統治他們的德國鷹（右上角）已經遠離。

來到場外，一台慕夏風的彩繪車，就這樣擺在眼前，這些紋樣，即使用在數十年後的今日，還是不退流行。（有這樣的車也捨不得開出去吧～）

佇立在故宮藍天下的慕夏「茶花女」海報，變成宣傳看板依舊好看。左下角伸出手摘著失根的茶花，預示著結局並非完美。在慕夏的海報中，連小細節都不放過，一定與主題契合。

一次看完慕夏這麼多畫作，的確不虛此行。而且這次我們一群人超幸運，下捷運馬上有空車可坐，直上故宮。看完畫作，也是有車位可坐回士林。雖然是颱風天，一會兒颳風、下雨、出太陽，我們活動的時間都是好天氣。也為這次看展畫上完美的句點。

延伸閱讀：http://muchaart.pixnet.net/blog/post/64790817

這網頁詳盡的描述這次慕夏展的內容與主要作品，適合預習，更適合複習，相當推薦。